THÔNG TIN DỰ ÁN CỬA HÀNG THỜI TRANG MIRE ATELIER
Gói Thầu: Thiết kế & Thi công trọn gói
Chủ đầu tư: Chị Kim Nhã
Tổng mức đầu tư: 4.8 tỉ VNĐ
Đơn vị Thiết kế & Thi Công: Không Gian Việt
Chủ trì: Ths Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong
Kỹ thuật viên/nhân sự vận hành sau hoàn thiện
Cảm hứng hay tư tưởng thiết kế nào đã dẫn dắt quá trình định hình không gian thiết kế cửa hàng thời trang MIRE Atelier?
Trong lĩnh vực thiết kế cửa hàng thời trang cao cấp, mỗi thương hiệu đều tìm cho mình một “ngôn ngữ không gian” riêng — nơi phản chiếu triết lý thẩm mỹ, tinh thần sản phẩm và cảm xúc thương hiệu. Đối với MIRE Atelier, không gian không chỉ là nơi trưng bày trang phục mà còn là “một hành trình cảm xúc về cái đẹp thuần khiết”. Câu hỏi đặt ra là: Điều gì đã trở thành cảm hứng và tư tưởng cốt lõi dẫn dắt quá trình định hình không gian thiết kế của MIRE Atelier?
Để giải đáp, bài viết ghi nhận chia sẻ chuyên sâu từ Kiến trúc sư Nguyễn Ngô Thanh Phong – Thạc sĩ Kiến trúc sư, CEO Không Gian Việt, chuyên gia phong thuỷ nổi tiếng tại Thành phố Hồ Chí Minh, người trực tiếp nghiên cứu và định hướng triết lý thiết kế cho nhiều thương hiệu thời trang đương đại.
Tư tưởng thiết kế khởi nguồn từ “Vẻ đẹp trong tĩnh lặng”
Theo KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong, cảm hứng chủ đạo của dự án MIRE Atelier được hình thành từ triết lý: “Tìm lại vẻ đẹp trong tĩnh lặng”.
“Không gian của MIRE Atelier không ồn ào, không phô trương. Nó là nơi mà người phụ nữ có thể cảm nhận sự thanh thoát, được là chính mình, trong một thế giới nơi mọi chi tiết đều có chủ đích,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong chia sẻ.
Triết lý này xuất phát từ chính tinh thần thương hiệu MIRE: tôn vinh vẻ đẹp tự nhiên, tinh khiết và nhẹ nhàng, nhưng vẫn đầy cá tính. Do đó, không gian được thiết kế theo hướng tối giản cảm xúc (emotional minimalism) – một phong cách dung hoà giữa sự giản lược của hình khối và chiều sâu của cảm xúc.
Ngôn ngữ thiết kế – Tối giản tinh tế, cảm xúc dẫn dắt
Không gian MIRE Atelier sử dụng triết lý “less but meaningful” – ít chi tiết nhưng mỗi chi tiết đều có ý nghĩa.
Các bề mặt phẳng, đường cong mềm và vật liệu trung tính được kết hợp một cách tinh tế để tạo ra cảm giác yên bình. Mỗi chi tiết đều được chọn để phục vụ cho một mục đích duy nhất: giúp người phụ nữ cảm nhận sự thanh lịch của chính mình trong từng bước đi.
“Tối giản không phải là xóa bỏ, mà là giữ lại những gì có giá trị. Không gian MIRE Atelier được định hình như một khoảng lặng, nơi cái đẹp được cảm nhận bằng cảm xúc chứ không bằng sự phô diễn,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong.
Do đó, cấu trúc không gian của MIRE Atelier được sắp xếp tự nhiên, tránh đối xứng cứng nhắc. Các mảng tường, quầy kệ và mặt sàn được bo tròn nhẹ, tạo cảm giác mềm mại và nữ tính. Tất cả hướng đến một không khí nhẹ nhàng nhưng đầy chiều sâu – một “atelier” đúng nghĩa dành cho thời trang cao cấp.
Sự giao thoa giữa thời trang – kiến trúc – cảm xúc
KTS Phong cho rằng: “Thiết kế MIRE Atelier là sự giao thoa giữa nghệ thuật thời trang và nghệ thuật kiến trúc. Cả hai cùng kể một câu chuyện về sự tinh tế và tự do trong khuôn khổ của kỷ luật thẩm mỹ.”
Không gian được chia thành các lớp cảm xúc:
từ khu vực chào đón – nhẹ nhàng và thoáng đạt,
đến vùng trưng bày chính – nơi ánh sáng được nhấn mạnh để tôn vinh chất liệu vải,
và cuối cùng là phòng thử đồ – vùng trải nghiệm riêng tư, ấm áp, thể hiện tinh thần “cá nhân hóa trải nghiệm”.
Mỗi không gian không tách biệt, mà liên kết mạch lạc như một dòng chảy – “flow of femininity” – giúp khách hàng di chuyển nhẹ nhàng và cảm nhận được nhịp điệu tinh tế của thương hiệu.
Bảng màu và vật liệu: Sự tinh khiết của ánh sáng
Với MIRE Atelier, màu sắc là công cụ truyền cảm xúc chứ không chỉ để trang trí.
Không gian sử dụng bảng màu trung tính gồm trắng sữa, kem beige, xám tro và ánh champagne – biểu trưng cho sự thanh lịch và dịu dàng. Các gam màu này thuộc hành Kim – Thổ trong phong thuỷ, mang lại cảm giác ổn định, đồng thời kích thích sự tự tin và sáng suốt.
Vật liệu chủ đạo gồm đá mờ, gỗ sồi sáng, inox mạ vàng nhạt và vải linen.
“Tôi chọn những vật liệu có độ phản sáng nhẹ, bởi vì trong thế giới của MIRE, ánh sáng là linh hồn của cái đẹp. Mọi thứ phải phản chiếu ánh sáng theo cách tự nhiên, như làn da người phụ nữ khi gặp ánh nắng sớm,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong giải thích.
Ánh sáng – yếu tố dẫn dắt cảm xúc chủ đạo
Ánh sáng trong MIRE Atelier được thiết kế đa tầng: ánh sáng tổng thể dịu ấm (3000K) kết hợp ánh sáng nhấn (spotlight 3500K) tập trung vào sản phẩm. Các dải đèn linear ẩn trong trần và vách được bố trí theo nhịp điệu tự nhiên, tạo hiệu ứng thị giác liên tục, dẫn dắt khách hàng theo hướng mong muốn.
Theo KTS Phong: “Ánh sáng không chỉ để soi, mà để kể chuyện. Một chiếc váy sẽ trở nên khác biệt khi ánh sáng chạm vào đúng góc độ, đúng cường độ.”
Bởi vậy, ánh sáng không gian được thiết kế không đồng đều, mà có tiết tấu — chậm rãi, sâu lắng, giống như cách người phụ nữ thưởng thức thời trang bằng cảm xúc chứ không bằng sự vội vàng.
Phong thuỷ hiện đại – Nền tảng cho sự cân bằng
Là một chuyên gia phong thuỷ, KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong luôn xem yếu tố năng lượng là phần linh hồn của thiết kế. Trong không gian MIRE Atelier, ông ứng dụng nguyên lý “Lưu Khí – Tụ Tài”, bảo đảm luồng năng lượng di chuyển êm dịu từ cửa chính qua khu trưng bày trung tâm, rồi nhẹ nhàng hội tụ tại khu vực tư vấn và thanh toán.
“Một không gian có phong thuỷ tốt sẽ khiến khách hàng cảm thấy dễ chịu ngay khi bước vào, dù họ không biết lý do. Đó là năng lượng cân bằng – yếu tố khiến họ muốn quay lại.” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong.
Hướng mở của cửa hàng đón ánh sáng tự nhiên buổi sáng, tượng trưng cho sự khởi đầu và năng lượng mới. Các góc bo mềm giúp giảm “xung khí”, đồng thời tạo cảm giác an toàn và gần gũi. Gương soi và vật liệu phản sáng được bố trí có chủ đích để nhân đôi ánh sáng – vừa đẹp vừa tạo “tụ khí sinh tài”.
Không gian – nơi thương hiệu gặp gỡ cảm xúc
Điều đặc biệt ở MIRE Atelier là cảm xúc thương hiệu được “hiện hình” qua không gian.
Không gian không cố gắng gây ấn tượng, mà tự nhiên khơi gợi sự đồng điệu. Khách hàng không chỉ đến để mua sắm, mà để cảm nhận một “trạng thái thẩm mỹ” – nơi họ thấy bản thân được tôn trọng và nâng niu.
“Tôi không thiết kế một cửa hàng, tôi thiết kế một cảm xúc. MIRE Atelier là nơi mỗi người phụ nữ tìm thấy sự bình yên trong cái đẹp.” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong.
MIRE Atelier – không gian của cái đẹp bền vững và cảm xúc thuần khiết
Từ tư tưởng “vẻ đẹp trong tĩnh lặng”, MIRE Atelier đã được kiến tạo như một bản giao hưởng giữa kiến trúc, thời trang và phong thuỷ.
Mỗi đường cong, ánh sáng và vật liệu đều được chọn để truyền tải thông điệp: cái đẹp không cần phô trương, mà tự toả sáng từ sự hài hoà và tinh tế.
Không gian của MIRE Atelier là minh chứng cho triết lý thiết kế của KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong – nơi kiến trúc không chỉ là hình thể, mà là ngôn ngữ của cảm xúc.
“Khi không gian mang lại cảm giác an nhiên, thương hiệu sẽ chạm được đến trái tim khách hàng.” – CEO Không Gian Việt.
Gam màu chủ đạo trong thiết kế cửa hàng thời trang MIRE Atelier mang thông điệp gì về phong cách và cảm xúc thương hiệu?
Trong thiết kế cửa hàng thời trang cao cấp, màu sắc không chỉ là yếu tố thẩm mỹ mà còn là “ngôn ngữ cảm xúc” phản ánh bản sắc và tinh thần của thương hiệu. Với MIRE Atelier – thương hiệu thời trang hướng đến người phụ nữ hiện đại, tinh tế và sâu sắc – việc lựa chọn bảng màu chủ đạo không phải là quyết định ngẫu nhiên, mà là kết quả của quá trình nghiên cứu kỹ lưỡng, dựa trên cảm xúc, triết lý thương hiệu và phong thuỷ không gian.
Để hiểu rõ hơn về triết lý đằng sau bảng màu ấy, bài viết ghi lại chia sẻ của Thạc sĩ Kiến trúc sư Nguyễn Ngô Thanh Phong – chuyên gia phong thuỷ nổi tiếng tại Thành phố Hồ Chí Minh, CEO Không Gian Việt, người đã đồng hành và tư vấn cho nhiều thương hiệu thời trang trong việc tạo dựng bản sắc không gian mang chiều sâu văn hoá và cảm xúc.
MIRE Atelier – Hành trình đi tìm “vẻ đẹp của sự tĩnh lặng” qua màu sắc
Theo KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong, tinh thần của MIRE Atelier được thể hiện rõ nhất qua sắc độ ánh sáng và gam màu chủ đạo: trắng sữa – be ấm – xám nhạt – champagne gold.
“Tôi không chọn màu sắc cho không gian, tôi chọn cảm xúc mà màu sắc ấy mang lại. Với MIRE, cái đẹp không nằm ở sự đối lập mà ở sự hòa quyện, nhẹ nhàng và tinh khiết như hơi thở,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong chia sẻ.
Gam màu chủ đạo này được xây dựng trên triết lý: “Calm Elegance – Sự thanh lịch trong tĩnh lặng.”
Không gian MIRE Atelier không dùng những tông màu quá nổi bật hay mạnh mẽ. Thay vào đó, bảng màu thiên về trung tính, nhẹ và sáng – tượng trưng cho sự tinh khiết, thanh cao và sang trọng tự nhiên của người phụ nữ.
Ý nghĩa thẩm mỹ và cảm xúc của từng tông màu
1. Màu trắng sữa – Biểu tượng của sự tinh khôi và khởi đầu
Trắng sữa là tông màu nền của toàn bộ không gian MIRE Atelier. Nó không phải là màu trắng tinh khiết lạnh lẽo, mà là trắng có sắc ấm, gợi cảm giác dịu dàng và gần gũi hơn.
Theo KTS Phong, “trắng sữa là khoảng lặng để mọi thứ khác toả sáng, giống như tâm hồn an nhiên giúp con người cảm nhận cái đẹp tinh tế hơn.”
Trong phong thuỷ, màu trắng thuộc hành Kim, biểu trưng cho sự sáng suốt, tinh tế và trật tự. Khi kết hợp với ánh sáng vàng nhẹ, nó tạo nên cảm giác an hòa – phù hợp với không gian trưng bày thời trang nữ cao cấp, nơi sự cân bằng giữa “mềm” và “sáng” được đặt lên hàng đầu.
2. Màu be ấm – Hơi thở của sự nữ tính và cân bằng
Màu be ấm được sử dụng trên tường, sàn và các chi tiết nội thất để tạo sự liên kết mềm mại.
“Màu be không phô trương nhưng có sức lan tỏa cảm xúc rất mạnh. Nó giống như ánh hoàng hôn nhẹ phủ lên vải lụa – ấm, êm và tràn đầy nữ tính,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong nhận định.
Be ấm giúp cân bằng năng lượng không gian, giảm độ tương phản của ánh sáng trắng, đồng thời mang lại cảm giác thân thiện, dễ chịu cho khách hàng khi bước vào cửa hàng. Trong phong thuỷ, gam be thuộc hành Thổ, tượng trưng cho sự ổn định, bền vững và nuôi dưỡng – rất phù hợp với thương hiệu thời trang hướng đến vẻ đẹp lâu dài, không bị chi phối bởi xu hướng nhất thời.
3. Màu xám tro – Sự đương đại và chiều sâu thẩm mỹ
Nếu trắng và be đại diện cho sự nhẹ nhàng, thì xám tro là điểm cân bằng tạo chiều sâu cho tổng thể. Màu xám tro được dùng trong các chi tiết kim loại, tay vịn, chân bàn hoặc khung gương.
Theo KTS Phong: “Màu xám tro mang tính ‘thiền’ – không cực đoan, không thu hút quá mức, nhưng khiến không gian trở nên có trọng lượng và tĩnh tại hơn.”
Trong bối cảnh thiết kế đương đại, xám tro còn là biểu tượng của tư duy tinh giản và trưởng thành – thể hiện khách hàng mục tiêu của MIRE Atelier: những người phụ nữ có chiều sâu, độc lập và hiểu rõ giá trị bản thân.
4. Champagne Gold – Nốt nhấn của sự sang trọng tinh tế
Gam champagne gold – ánh vàng nhạt pha hồng – được sử dụng vừa đủ ở tay nắm cửa, khung gương và viền quầy kệ. Màu sắc này tạo hiệu ứng thị giác “ấm áp nhưng không phô trương”, giúp không gian có điểm nhấn mà vẫn giữ trọn tinh thần tối giản.
“Tôi gọi champagne gold là ‘ánh sáng của cảm xúc’. Nó không phải vàng kim lấp lánh, mà là vàng của hơi thở, của ánh nắng buổi sớm chạm vào chất liệu tự nhiên,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong chia sẻ.
Theo quan điểm phong thuỷ, sắc vàng kim nhẹ giúp kích hoạt năng lượng hành Kim, tượng trưng cho sự thịnh vượng và may mắn. Khi kết hợp hài hòa với be và trắng, nó tạo thành thế cân bằng “Kim – Thổ – Kim sinh Tài”, mang ý nghĩa cát vượng cho thương hiệu.
Bảng màu trung tính – Cầu nối giữa kiến trúc và thời trang
MIRE Atelier không chỉ bán quần áo, mà còn bán một trải nghiệm – nơi khách hàng cảm nhận được nhịp thở của cái đẹp. Chính vì thế, bảng màu trung tính được chọn để không áp đặt cảm xúc, mà để khách hàng tự do “điền vào” cảm xúc của mình.
Theo KTS Phong: “Một không gian tốt không nói quá nhiều, mà để khách hàng tự nói với chính mình. Màu sắc chỉ là phông nền cho cảm xúc.”
Sự trung tính trong bảng màu cũng giúp làm nổi bật sản phẩm – điều cốt lõi của thiết kế cửa hàng thời trang. Khi quần áo mang gam màu sáng, trung tính sẽ là nền dịu để sản phẩm tỏa sáng; khi bộ sưu tập mang tông trầm, ánh sáng và màu be lại giúp tổng thể không bị tối, giữ được sự ấm áp cho không gian.
Ứng dụng phong thuỷ màu sắc – Dòng năng lượng nuôi dưỡng cảm xúc
Không dừng lại ở thẩm mỹ, MIRE Atelier còn tuân thủ nguyên tắc phong thuỷ hiện đại trong phối màu.
Gam trắng – be – xám – champagne tạo thành dòng năng lượng cân bằng giữa hành Kim (trắng, vàng nhạt) và hành Thổ (be, xám). Sự kết hợp này tượng trưng cho “sự ổn định sinh thịnh vượng” – khi Thổ sinh Kim, năng lượng được lưu thông và tụ lại ở trung tâm không gian.
“Trong thiết kế, màu sắc có thể thay đổi cảm xúc. Nhưng trong phong thuỷ, màu sắc còn thay đổi vận khí. Khi màu đúng, khí lưu thông, khách đến cảm thấy dễ chịu, còn chủ thương hiệu cảm thấy an nhiên và tự tin hơn,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong khẳng định.
Hiệu ứng ánh sáng – Bổ trợ cho bảng màu và cảm xúc
Ánh sáng trong MIRE Atelier được thiết kế với nhiệt độ màu từ 3000K – 3500K, kết hợp ánh sáng vàng trung tính để tôn vinh gam be và champagne. Hệ đèn linear và spotlight được bố trí để ánh sáng lan tỏa nhẹ, không chiếu trực diện, giúp bảng màu trở nên sống động mà không gây chói hay mỏi mắt.
Khi ánh sáng tương tác với vật liệu như đá mờ, gỗ sáng, vải linen, nó tạo ra hiệu ứng chuyển sắc tinh tế – làm cho không gian “thở”, mang lại cảm giác ấm áp và có chiều sâu.
“Ánh sáng là thứ hoàn thiện cho bảng màu. Khi ánh sáng đúng, màu sẽ trở thành cảm xúc,” – lời của CEO Không Gian Việt.
Màu sắc như linh hồn của thương hiệu
Gam màu chủ đạo trong thiết kế cửa hàng thời trang MIRE Atelier không chỉ thể hiện gu thẩm mỹ tinh tế mà còn truyền tải cảm xúc thương hiệu – thanh lịch, nữ tính, hiện đại và bền vững.
Từng tông màu được lựa chọn dựa trên triết lý hòa hợp giữa thẩm mỹ và phong thuỷ, giữa kiến trúc và thời trang, giữa ánh sáng và cảm xúc.
“MIRE Atelier không cần màu sắc để gây ấn tượng, mà dùng màu để chạm đến cảm xúc. Khi không gian mang năng lượng đúng, cái đẹp sẽ tự cất lời,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong.
Chính sự tiết chế và tinh tế ấy đã khiến MIRE Atelier trở thành hình mẫu của không gian thời trang mang cảm xúc tĩnh lặng và đẳng cấp – nơi người phụ nữ được tôn vinh trong vẻ đẹp tự nhiên và thanh khiết nhất.
Bố cục trưng bày trong không gian thiết kế cửa hàng thời trang MIRE Atelier được tổ chức ra sao để tạo trải nghiệm mua sắm tinh tế?
Trong thiết kế cửa hàng thời trang, bố cục trưng bày là yếu tố cốt lõi giúp định hình trải nghiệm khách hàng. Một không gian đẹp chưa chắc là một không gian hiệu quả, nếu nó không dẫn dắt cảm xúc và hành trình mua sắm một cách tự nhiên. Với MIRE Atelier – thương hiệu thời trang hướng đến sự tinh tế, nữ tính và đẳng cấp, bố cục không gian được kiến tạo như một “hành trình cảm xúc”, nơi khách hàng không chỉ ngắm nhìn trang phục, mà còn được trải nghiệm một thế giới thẩm mỹ mang tinh thần MIRE.
Theo chia sẻ của Thạc sĩ Kiến trúc sư Nguyễn Ngô Thanh Phong – chuyên gia phong thuỷ và kiến trúc nội thất cao cấp, CEO Không Gian Việt, người tư vấn định hướng thiết kế cho nhiều thương hiệu thời trang tại Thành phố Hồ Chí Minh:
“Không gian trưng bày không nên được hiểu là nơi xếp đồ, mà phải là một hành trình cảm xúc, nơi ánh sáng, màu sắc, bố cục và vật liệu hòa quyện để kể một câu chuyện thương hiệu.”
Tư duy tổ chức không gian – Hành trình cảm xúc ba lớp
Theo KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong, toàn bộ không gian MIRE Atelier được tổ chức theo triết lý “Three-Layer Experience” – ba lớp trải nghiệm: đón – khám phá – kết nối. Mỗi khu vực được định vị rõ ràng nhưng kết nối mượt mà, tạo cảm giác tự nhiên và tinh tế cho hành trình mua sắm.
- Lớp 1 – Khu vực đón (Front Zone): mở rộng, thoáng đãng, đón ánh sáng tự nhiên và trưng bày những thiết kế chủ đạo hoặc bộ sưu tập mới nhất.
- Lớp 2 – Khu vực trải nghiệm (Display & Flow Zone): là trung tâm trưng bày chính, nơi khách hàng được dẫn dắt qua các nhóm sản phẩm theo concept và sắc độ.
- Lớp 3 – Khu vực kết nối (Private & Fitting Zone): bao gồm phòng thử đồ và khu tư vấn cá nhân – nơi tạo cảm xúc gần gũi và tương tác thương hiệu.
“Bố cục của MIRE Atelier giống như một bản nhạc, mở đầu nhẹ nhàng, dâng cao cảm xúc ở phần giữa và kết thúc trong sự an nhiên, hài lòng,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong chia sẻ.
Khu vực mặt tiền – Mở ra cảm xúc đầu tiên
Khu vực mặt tiền của MIRE Atelier được thiết kế như một “khung tranh sống”. Từ bên ngoài, khách hàng có thể nhìn thấy một phần không gian nội thất, với tông màu trắng sữa và ánh sáng vàng dịu.
Theo KTS Phong, “mặt tiền không chỉ là giới thiệu sản phẩm, mà còn là lời chào cảm xúc. Nó cần gợi sự tò mò nhưng không phô bày tất cả.”
Vitrines (tủ trưng bày mặt tiền) được bố trí không đối xứng, tạo cảm giác tự nhiên và sống động. Các mannequin được sắp đặt cách nhau đủ khoảng trống để người xem cảm nhận rõ chất liệu vải và form dáng. Ánh sáng chiếu rọi từ trên cao theo góc nghiêng 30 độ giúp sản phẩm nổi bật mà vẫn mềm mại.
Khu trung tâm – “Trái tim” của không gian trưng bày
Trung tâm của MIRE Atelier là khu vực trải nghiệm chính, nơi thể hiện rõ tinh thần thương hiệu qua cách bố trí sản phẩm, vật liệu và ánh sáng. Không gian được thiết kế mở, không có ranh giới cứng giữa các khu vực. Các giá treo được bố trí dạng đường cong nhẹ thay vì song song, giúp dòng di chuyển của khách hàng trở nên tự nhiên và uyển chuyển.
“Tôi không muốn khách hàng phải đi theo lối mòn. Mỗi bước di chuyển trong MIRE Atelier phải gợi một cảm xúc mới – như một chuyến du hành trong thế giới của cái đẹp,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong chia sẻ.
Không gian trung tâm chia thành ba phân vùng:
Vùng “Signature”: trưng bày bộ sưu tập đặc trưng của thương hiệu, có ánh sáng nhấn mạnh và background nhẹ để sản phẩm nổi bật.
Vùng “Seasonal”: thay đổi theo mùa, nơi thể hiện tính thời trang và năng động.
Vùng “Essential”: trưng bày sản phẩm cơ bản, dễ phối, tạo cảm giác gần gũi và cân bằng.
Luồng di chuyển và nhịp điệu không gian
Bố cục trưng bày MIRE Atelier được thiết kế dựa trên nguyên lý “dòng chảy liên tục” (Flow Continuity). Không có những góc cụt hoặc chướng ngại vật gây gián đoạn tầm nhìn. Từ cửa chính, khách hàng có thể cảm nhận toàn bộ bố cục ánh sáng và chiều sâu không gian một cách tự nhiên.
Các lối đi có độ rộng trung bình từ 1,2 – 1,5 mét, đủ để hai người di chuyển thoải mái mà vẫn giữ cảm giác riêng tư. Hướng lưu chuyển chính uốn cong nhẹ, dẫn dắt khách hàng theo đường cong tự nhiên đến khu vực thử đồ – tạo sự khám phá mà không cần biển chỉ dẫn.
“Luồng di chuyển lý tưởng là khi khách hàng không nhận ra mình đang bị dẫn dắt, nhưng lại luôn cảm thấy dễ chịu và muốn đi tiếp,” – CEO Không Gian Việt chia sẻ.
Khu vực thử đồ – không gian riêng tư đầy cảm xúc
Phòng thử đồ được đặt ở vị trí cuối hành trình, kín đáo nhưng không tách biệt hoàn toàn. Mỗi phòng đều được bọc vải linen sáng màu, ánh sáng gương trung thực, có độ ấm vừa phải để làm đẹp làn da người mặc.
“Phòng thử là nơi quyết định trải nghiệm cuối cùng. Nếu ánh sáng sai, cảm xúc sẽ sai. Vì vậy, MIRE Atelier dùng ánh sáng phản xạ chứ không chiếu trực tiếp, giúp khách hàng thấy mình đẹp tự nhiên nhất,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong nhấn mạnh.
Khu vực tư vấn được bố trí liền kề, với bàn nhỏ và ghế bọc vải nhung be, tạo không gian trò chuyện nhẹ nhàng, riêng tư. Tại đây, nhân viên có thể giới thiệu thêm phụ kiện hoặc sản phẩm đồng bộ, giúp tăng trải nghiệm cá nhân hóa.
Vật liệu trưng bày – sự đồng điệu giữa kiến trúc và thời trang
Giá treo, kệ và bàn trưng bày trong MIRE Atelier được thiết kế với chất liệu inox mạ champagne kết hợp đá travertine mờ và gỗ sồi sáng. Các đường bo cong mềm mại giúp không gian trở nên nữ tính, đồng thời phản chiếu ánh sáng một cách tinh tế.
“Tôi chọn vật liệu có độ phản sáng thấp, vì tôi muốn ánh sáng lan tỏa đều, không chói mắt. Sự ấm áp đến từ độ mờ của vật liệu, chứ không từ sự bóng bẩy,” – chia sẻ từ KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong.
Phong thuỷ trong bố cục – “Lưu khí, tụ tài, sinh cảm xúc”
Về phong thuỷ, KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong cho biết, bố cục của MIRE Atelier tuân thủ nguyên lý “Lưu khí – Tụ tài – Sinh cảm xúc”.
Luồng khí được dẫn nhẹ từ cửa chính theo đường cong đến trung tâm trưng bày, rồi tụ lại tại khu vực thanh toán – vị trí “tụ tài” của cửa hàng.
Các góc nhọn được bo tròn để tránh “xung khí”, vừa đảm bảo an toàn khi di chuyển, vừa tạo cảm giác mềm mại và nữ tính. Cửa chính hướng về phía có ánh sáng tự nhiên buổi sáng, giúp không gian luôn tươi mới và tràn đầy năng lượng tích cực.
Ánh sáng và âm thanh – hoàn thiện trải nghiệm cảm xúc
Bố cục ánh sáng trong MIRE Atelier được thiết kế phân tầng: ánh sáng tổng thể dịu ấm, ánh sáng điểm tập trung vào sản phẩm và ánh sáng vùng tạo cảm xúc tại khu vực ngồi nghỉ, thử đồ.
Cường độ ánh sáng được điều chỉnh theo từng khu vực để giữ nhịp cảm xúc từ khi khách bước vào đến khi kết thúc hành trình.
Âm thanh nền là các bản nhạc lo-fi, tempo chậm, âm lượng nhẹ, hòa quyện với sắc độ ánh sáng, giúp khách hàng cảm thấy thư giãn và dễ đắm chìm trong không gian thời trang.
Bố cục MIRE Atelier: Khi kiến trúc trở thành trải nghiệm cảm xúc
Bố cục trưng bày của MIRE Atelier không chỉ tuân theo nguyên tắc thị giác và công năng, mà còn là một ngôn ngữ cảm xúc – nơi mọi chi tiết đều phục vụ cho mục tiêu duy nhất: mang lại trải nghiệm mua sắm tinh tế và đầy cảm hứng cho người phụ nữ hiện đại.
“Thiết kế không chỉ để nhìn, mà để cảm. Khi khách hàng cảm thấy an nhiên và đẹp hơn trong không gian ấy, nghĩa là bố cục đã hoàn thành sứ mệnh của nó,” – KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong kết luận.
MIRE Atelier vì thế không đơn thuần là một cửa hàng thời trang, mà là một không gian sống động, nơi cái đẹp được cảm nhận bằng sự tĩnh lặng, nơi từng bước chân của khách hàng trở thành một phần của câu chuyện thương hiệu.
Trong thế giới thiết kế đầy sáng tạo và cạnh tranh, Không Gian Việt nổi bật như một thương hiệu kiến tạo những không gian mang đậm dấu ấn cá nhân và tinh thần đương đại. Chuyên môn của công ty là Thiết kế & Thi Công Nội Ngoại Thất cho các cửa hàng thời trang, nơi mỗi không gian không chỉ là nơi trưng bày sản phẩm mà còn kể câu chuyện thương hiệu một cách sống động và thuyết phục.
Dẫn dắt đội ngũ là KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong, tốt nghiệp chính quy từ Đại học Kiến trúc TP.HCM – cái nôi danh tiếng đào tạo nhiều kiến trúc sư hàng đầu Việt Nam. Với nền tảng chuyên môn vững chắc và sự nhạy bén về thẩm mỹ, anh Phong đã định hình Không Gian Việt theo triết lý: “Mỗi không gian phải chạm tới cảm xúc và khắc họa linh hồn thương hiệu.”
Từ những cửa hàng mang phong cách tối giản hiện đại, boutique sang trọng, cho đến các không gian nghệ thuật đương đại, Không Gian Việt luôn tìm cách biến ý tưởng thương hiệu thành trải nghiệm thị giác và cảm xúc đặc biệt. Ánh sáng, chất liệu, màu sắc và bố cục không gian được phối hợp tinh tế để tạo nên dấu ấn nhận diện độc bản – giúp mỗi cửa hàng trở thành một “sân khấu” tôn vinh giá trị thẩm mỹ của thời trang.
THÔNG TIN LIÊN HỆ TƯ VẤN THIẾT KẾ THI CÔNG TRỌN GÓI SPA ĐẸP & CHUYÊN NGHIỆP:
Trụ sở chính: 32/19 Nghĩa Hòa, P. 6, Q. Tân Bình TPHCM
Showroom Nội Thất: 196 Song Hành Quốc Lộ 22, P. Tân Hưng Thuận, Q. 12, TPHCM
Chi nhánh Miền Tây: L30-09 Đường số 43, Khu Dân Cư Ngân Thuận (Đại đô thị Stella MegaCity), P. Bình Thủy, Q. Bình Thủy, TP. Cần Thơ
Hotline: 0938 32 12 17
