THÔNG TIN DỰ ÁN CỬA HÀNG THỜI TRANG FORMPLAY
Gói Thầu: Thiết kế & Thi công trọn gói
Chủ đầu tư: Anh Khải
Tổng mức đầu tư: 4,7 tỉ VNĐ
Đơn vị Thiết kế & Thi Công: Không Gian Việt
Chủ trì: Ths Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong
Kỹ thuật viên/nhân sự vận hành sau hoàn thiện
Thiết kế cửa hàng thời trang Formplay có phá vỡ các bố cục cửa hàng thời trang truyền thống không?
Trong nhiều năm, thiết kế cửa hàng thời trang thường tuân theo những bố cục quen thuộc: trục chính rõ ràng, lối đi định hướng cứng, khu trưng bày được sắp xếp theo công thức an toàn để tối ưu bán hàng. Tuy nhiên, Formplay lại được nhắc đến như một không gian có ngôn ngữ tổ chức khác biệt. Vậy thiết kế cửa hàng thời trang Formplay có thực sự phá vỡ các bố cục cửa hàng thời trang truyền thống hay không?
Chuyên gia Nguyễn Ngô Thanh Phong (Kts Thanh Phong / CEO Không Gian Việt):
Đây không phải là sự phá vỡ mang tính nổi loạn hay chống đối, mà là một sự tái cấu trúc có ý thức. Formplay không phủ nhận hoàn toàn bố cục truyền thống, mà chọn cách bẻ cong, làm mềm và chơi với nó đúng như tinh thần của cái tên “Formplay”.
Bố cục cửa hàng thời trang truyền thống đang vận hành ra sao?
Để hiểu Formplay phá vỡ điều gì, trước hết cần nhìn lại mô hình truyền thống. Phần lớn cửa hàng thời trang hiện nay được tổ chức theo tư duy tuyến tính: khách hàng bước vào, nhìn thấy trục chính, di chuyển theo lối định sẵn, tiếp cận các khu trưng bày được phân chia rạch ròi.
Cách làm này mang lại sự an toàn, dễ kiểm soát, dễ vận hành, nhưng đổi lại là trải nghiệm khá đoán trước. Dưới góc nhìn của tôi, đây chính là nguyên nhân khiến nhiều cửa hàng dù đẹp nhưng thiếu cảm xúc, thiếu sự tò mò và khó tạo dấu ấn lâu dài.
Formplay phá vỡ bố cục truyền thống ở điểm nào?
Formplay không còn đặt nặng khái niệm “trục chính” theo nghĩa cổ điển. Thay vì một lộ trình duy nhất, không gian được tổ chức theo nhiều lớp chuyển động, cho phép khách hàng tự do khám phá.
Sự phá vỡ ở đây nằm ở việc không ép khách hàng đi theo một kịch bản cố định. Các khu trưng bày không đóng vai trò như các điểm dừng bắt buộc, mà giống như những điểm gợi mở, kích thích sự tò mò và tương tác.
Phá vỡ hình học cứng để tạo cảm xúc mềm
Một đặc điểm dễ nhận thấy trong Formplay là cách xử lý hình khối và bố cục không gian. Thay vì các khối thẳng, vuông vức, bố cục được làm mềm bằng sự thay đổi nhịp điệu, cao thấp, đặc – rỗng.
Theo quan điểm chuyên môn của tôi, đây là cách phá vỡ rất thông minh. Nó không làm khách hàng mất phương hướng, nhưng đủ để khiến họ cảm thấy không gian này khác với những gì họ từng quen.
Formplay có gây khó khăn cho trải nghiệm mua sắm?
Một lo ngại thường gặp khi phá vỡ bố cục truyền thống là nguy cơ gây rối, khiến khách hàng khó tiếp cận sản phẩm. Tuy nhiên, Formplay không rơi vào bẫy này.
Không gian vẫn giữ được logic ngầm: sản phẩm chủ lực vẫn nằm ở những vị trí dễ thấy, dễ tiếp cận. Sự khác biệt nằm ở cách dẫn dắt thị giác và chuyển động, chứ không phải ở việc làm mọi thứ trở nên phức tạp.
Góc nhìn phong thủy Arcline: phá vỡ để dòng khí được tự do
Trong phong thủy Arcline mà tôi theo đuổi, bố cục không gian không nên quá cứng nhắc. Những trục thẳng kéo dài, đối xứng tuyệt đối đôi khi tạo ra dòng khí quá nhanh hoặc quá gắt, khiến cảm xúc trở nên căng thẳng.
Formplay xử lý khá tốt điều này. Việc phá vỡ bố cục truyền thống giúp dòng khí di chuyển mềm mại hơn, chậm hơn ở những khu vực cần dừng lại. Điều này rất phù hợp với mục tiêu tạo trải nghiệm, thay vì chỉ thúc đẩy mua nhanh.
Phá vỡ bố cục để kích thích sự khám phá
Theo tôi, điểm mạnh lớn nhất của Formplay là tạo ra cảm giác “muốn đi tiếp”. Khách hàng không nhìn thấy toàn bộ cửa hàng ngay từ cửa vào. Mỗi góc không gian đều gợi mở một khả năng mới.
Đây là điều mà bố cục truyền thống rất khó làm được, bởi mọi thứ thường bị phơi bày ngay từ đầu. Khi sự tò mò được kích hoạt, thời gian ở lại cửa hàng sẽ dài hơn, và khả năng tương tác với sản phẩm cũng tăng lên.
Formplay có phá vỡ để tạo bản sắc thương hiệu?
Câu trả lời là có, và rất rõ ràng. Formplay không chỉ bán sản phẩm, mà còn bán một tinh thần chơi với hình thức, chơi với không gian. Nếu vẫn giữ bố cục truyền thống, thông điệp này sẽ trở nên mâu thuẫn.
Theo quan điểm cá nhân của tôi, sự phá vỡ bố cục ở đây là cần thiết để đồng bộ giữa không gian và tinh thần thương hiệu. Đây là điều mà nhiều cửa hàng thời trang hiện nay chưa làm được.
So sánh với những cửa hàng phá cách thiếu kiểm soát
Cần nhấn mạnh rằng: không phải mọi sự phá vỡ đều mang lại giá trị. Rất nhiều cửa hàng phá bỏ bố cục truyền thống nhưng lại thiếu cấu trúc, khiến không gian trở nên rối rắm.
Formplay khác ở chỗ: sự phá vỡ được đặt trên nền tảng hiểu rất rõ bố cục cũ. Chỉ khi hiểu cái cũ, người ta mới biết nên phá ở đâu và giữ ở đâu.
Phá vỡ bố cục nhưng vẫn tôn trọng hành vi người dùng
Một điểm tôi đánh giá cao là Formplay không coi khách hàng là “người xem nghệ thuật” bị động. Không gian vẫn tôn trọng thói quen nhìn, chạm, thử và di chuyển của người mua sắm.
Sự phá vỡ ở đây nhằm làm mới trải nghiệm, chứ không ép khách hàng phải học cách sử dụng một không gian quá khác lạ.
Formplay có mở ra xu hướng mới không?
Theo tôi, Formplay không đại diện cho một công thức để sao chép, mà là một tín hiệu. Nó cho thấy rằng bố cục cửa hàng thời trang hoàn toàn có thể linh hoạt hơn, cá tính hơn mà vẫn hiệu quả.
Điều quan trọng không phải là phá vỡ bao nhiêu, mà là phá vỡ có mục đích hay không. Formplay đã làm được điều này khá rõ ràng.
Tóm lại, dưới góc nhìn cá nhân của tôi – Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong – thiết kế cửa hàng thời trang Formplay thực sự phá vỡ các bố cục cửa hàng thời trang truyền thống, nhưng đó là sự phá vỡ có kiểm soát, có tư duy và có định hướng trải nghiệm rất rõ.
Formplay cho thấy rằng: khi bố cục không gian được xem là một phần của câu chuyện thương hiệu, cửa hàng thời trang sẽ không còn là nơi trưng bày sản phẩm đơn thuần, mà trở thành một không gian khám phá, tương tác và ghi nhớ. Đây chính là giá trị lớn nhất của việc phá vỡ – không phải để khác biệt bằng mọi giá, mà để tạo ra trải nghiệm có chiều sâu và bản sắc riêng.
Bảng màu được lựa chọn có làm nổi bật tinh thần trẻ trung, sáng tạo của thiết kế cửa hàng thời trang Formplay không?
Formplay được định vị là một cửa hàng thời trang mang tinh thần trẻ trung, thử nghiệm và giàu tính sáng tạo. Trong đó, bảng màu đóng vai trò rất quan trọng trong việc truyền tải cá tính thương hiệu. Vậy bảng màu được lựa chọn trong thiết kế cửa hàng thời trang Formplay có thực sự làm nổi bật tinh thần trẻ trung, sáng tạo này hay không, hay chỉ dừng lại ở mức gây ấn tượng thị giác ban đầu?
Chuyên gia Nguyễn Ngô Thanh Phong (Kts Thanh Phong / CEO Không Gian Việt):
Có thể khẳng định rằng bảng màu trong thiết kế cửa hàng thời trang Formplay không chỉ làm nổi bật tinh thần trẻ trung, sáng tạo, mà còn phản ánh rất rõ tư duy “chơi với hình thức” một cách có kiểm soát. Điều quan trọng là Formplay không sử dụng màu sắc để gây sốc, mà dùng màu như một ngôn ngữ thiết kế mang tính chiến lược.
Trẻ trung trong thiết kế không đồng nghĩa với nhiều màu
Một hiểu lầm phổ biến hiện nay là cứ muốn trẻ trung thì phải dùng thật nhiều màu sắc rực rỡ. Dưới góc nhìn chuyên môn của tôi, đây là cách tiếp cận khá hời hợt. Trẻ trung trong thiết kế không gian không nằm ở số lượng màu, mà nằm ở tinh thần tự do, linh hoạt và không bị bó buộc bởi các khuôn mẫu cũ.
Formplay hiểu rõ điều này. Bảng màu được lựa chọn không quá phức tạp, nhưng có độ tương phản vừa đủ để tạo cảm giác năng động. Chính sự tiết chế này khiến không gian không bị “lố”, đồng thời vẫn giữ được cảm giác mới mẻ và trẻ trung.
Bảng màu như một công cụ kể câu chuyện sáng tạo
Theo tôi, điểm mạnh của Formplay nằm ở cách họ sử dụng màu sắc như một lớp ngôn ngữ kể chuyện. Mỗi mảng màu không đứng riêng lẻ, mà gắn với hình khối, vật liệu và công năng cụ thể.
Những gam màu tươi hoặc có sắc độ đặc biệt thường xuất hiện ở các khu vực mang tính trải nghiệm: khu trưng bày chủ đạo, các điểm dừng thị giác hoặc những nơi khuyến khích tương tác. Điều này giúp màu sắc gắn liền với hành vi, chứ không chỉ là yếu tố nhìn ngắm.
Sự sáng tạo nằm ở cách phối, không phải ở màu đơn lẻ
Nếu chỉ xét từng màu riêng biệt, bảng màu của Formplay có thể không quá “dị”. Tuy nhiên, sự sáng tạo nằm ở cách các màu được đặt cạnh nhau, được ngắt nhịp và được lặp lại có chủ đích.
Dưới góc nhìn của tôi, đây chính là tinh thần “play” trong Formplay. Màu sắc được chơi theo cách có luật, chứ không phải chơi ngẫu hứng. Nhờ vậy, không gian vừa sinh động, vừa không gây mệt mỏi thị giác.
Bảng màu và nhịp điệu cảm xúc của khách hàng
Một yếu tố rất quan trọng nhưng thường bị bỏ qua là: màu sắc tạo ra nhịp điệu cảm xúc. Trong Formplay, bảng màu không duy trì một cường độ duy nhất từ đầu đến cuối không gian.
Có những khu vực màu sắc mạnh để kích thích sự tò mò, nhưng cũng có những vùng màu trung tính để khách hàng “hạ nhiệt”. Sự lên – xuống cảm xúc này giúp trải nghiệm mua sắm trở nên thú vị hơn, đúng với tinh thần trẻ trung và khám phá.
Góc nhìn phong thủy Arcline: màu sắc là biểu hiện của dòng năng lượng trẻ
Trong phong thủy Arcline mà tôi theo đuổi, màu sắc đại diện cho các trạng thái năng lượng khác nhau. Một không gian trẻ trung là không gian có dòng năng lượng linh hoạt, không bị trì trệ hay nặng nề.
Bảng màu của Formplay thiên về các gam có độ sáng và độ phản xạ tốt, giúp năng lượng trong không gian luôn chuyển động. Màu sắc không bị “đóng khối”, mà được phân bổ để dòng khí có thể luân chuyển nhẹ nhàng giữa các khu vực.
Màu sắc có hỗ trợ cho sản phẩm hay cạnh tranh với sản phẩm?
Đây là câu hỏi rất quan trọng khi đánh giá bất kỳ bảng màu nào trong cửa hàng thời trang. Với Formplay, tôi cho rằng màu sắc đang hỗ trợ sản phẩm, chứ không cạnh tranh.
Các màu nền được lựa chọn đủ cá tính để tạo bối cảnh, nhưng không quá mạnh để lấn át trang phục. Điều này cho phép sản phẩm thời trang vẫn giữ vai trò trung tâm, trong khi không gian đóng vai trò kích thích cảm xúc và trí tò mò.
So sánh với những bảng màu “trẻ nhưng ngắn hạn”
Rất nhiều cửa hàng trẻ hiện nay chạy theo các bảng màu theo trend, nhưng những bảng màu này thường nhanh lỗi thời. Formplay không đi theo hướng đó.
Theo quan điểm cá nhân của tôi, bảng màu của Formplay có tính linh hoạt cao. Nó đủ cá tính để nhận diện thương hiệu, nhưng cũng đủ trung tính để có thể thay đổi, cập nhật theo bộ sưu tập mà không phá vỡ tổng thể không gian.
Bảng màu và tinh thần thử nghiệm của Formplay
Tinh thần sáng tạo của Formplay không nằm ở việc “khác bằng mọi giá”, mà nằm ở việc dám thử nghiệm trong khuôn khổ. Bảng màu phản ánh rất rõ điều này.
Màu sắc được dùng như một công cụ thử nghiệm cảm xúc: thử xem khách hàng phản ứng ra sao, thử xem sản phẩm tương tác thế nào với nền không gian. Đây là tư duy rất phù hợp với một thương hiệu trẻ, linh hoạt và không ngại thay đổi.
Trẻ trung là cảm giác, không phải độ tuổi
Theo tôi, một thiết kế trẻ trung không phải là thiết kế dành cho người trẻ, mà là thiết kế khiến người ta cảm thấy trẻ hơn khi bước vào. Formplay làm được điều này phần lớn nhờ bảng màu.
Màu sắc ở đây không áp đặt, không quá “cool” hay quá “ngầu”. Nó tạo cảm giác cởi mở, khuyến khích khám phá và thử nghiệm – những đặc tính cốt lõi của tinh thần trẻ trung.
Bảng màu và ký ức thương hiệu
Con người rất khó nhớ chi tiết kiến trúc, nhưng lại nhớ rất rõ cảm giác mà màu sắc mang lại. Formplay tận dụng điều này để xây dựng ký ức thương hiệu.
Khi khách hàng nhớ rằng mình từng bước vào một không gian “rất vui mắt”, “rất khác”, khả năng họ quay lại là rất cao. Bảng màu, trong trường hợp này, trở thành chất keo kết nối cảm xúc với thương hiệu.
Tóm lại, dưới góc nhìn cá nhân của tôi – Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong – bảng màu được lựa chọn trong thiết kế cửa hàng thời trang Formplay thực sự làm nổi bật tinh thần trẻ trung và sáng tạo, nhưng đó là sự trẻ trung có chiều sâu và sự sáng tạo có kiểm soát.
Formplay cho thấy rằng: màu sắc không cần quá phô trương để tạo cá tính. Khi được đặt đúng chỗ, đúng ngữ cảnh và đúng tinh thần thương hiệu, bảng màu sẽ trở thành một phần quan trọng của trải nghiệm không gian – nơi khách hàng không chỉ đến để mua sắm, mà còn để cảm nhận, khám phá và ghi nhớ.
Thiết kế cửa hàng thời trang Formplay: Vật liệu sử dụng có tạo được sự tương phản giữa thô – mịn, đặc – rỗng không?
Trong thiết kế cửa hàng thời trang đương đại, việc lựa chọn và tổ chức vật liệu không còn chỉ dừng lại ở yếu tố thẩm mỹ, mà còn liên quan trực tiếp đến cảm xúc và hành vi trải nghiệm của khách hàng. Với tinh thần “chơi với hình thức” đặc trưng của Formplay, liệu các vật liệu được sử dụng trong không gian có thực sự tạo ra sự tương phản rõ ràng giữa thô – mịn, đặc – rỗng hay không, hay chỉ là sự sắp đặt mang tính trang trí?
Chuyên gia Nguyễn Ngô Thanh Phong (Kts Thanh Phong / CEO Không Gian Việt):
Khẳng định rằng vật liệu trong thiết kế cửa hàng thời trang Formplay thực sự tạo ra sự tương phản thô – mịn, đặc – rỗng một cách có chủ đích và nhất quán. Quan trọng hơn, sự tương phản này không mang tính phô diễn hình thức, mà đóng vai trò cốt lõi trong việc hình thành nhịp điệu không gian và trải nghiệm cảm xúc.
Vì sao tương phản vật liệu lại quan trọng trong không gian bán lẻ?
Trong thực tiễn thiết kế, tôi luôn cho rằng vật liệu là “lớp da” của không gian. Nếu lớp da này phẳng lặng, đơn điệu, không gian sẽ trở nên vô cảm. Ngược lại, khi có sự tương phản đúng mức, không gian sẽ trở nên sống động và có chiều sâu.
Với cửa hàng thời trang, tương phản vật liệu giúp khách hàng cảm nhận bằng cơ thể, chứ không chỉ bằng mắt. Sự khác biệt giữa thô và mịn, giữa đặc và rỗng tạo ra những điểm dừng cảm xúc, giúp trải nghiệm mua sắm trở nên thú vị và dễ ghi nhớ hơn.
Formplay và tư duy “chơi” với vật liệu
Ngay từ tên gọi, Formplay đã cho thấy tinh thần không nghiêm cứng. Tuy nhiên, “chơi” ở đây không đồng nghĩa với tùy tiện. Ngược lại, Formplay chơi với vật liệu trên nền tảng hiểu rất rõ đặc tính của từng loại.
Các bề mặt thô như bê tông, kim loại xử lý mờ hoặc vật liệu công nghiệp được đặt cạnh những bề mặt mịn như sơn hoàn thiện, gỗ xử lý tinh hoặc vật liệu phủ có độ phản xạ ánh sáng cao. Chính sự đối lập này tạo ra cảm giác trẻ trung, thử nghiệm nhưng vẫn kiểm soát được tổng thể.
Sự tương phản thô – mịn: không chỉ để nhìn mà để cảm
Theo quan sát chuyên môn của tôi, Formplay không sử dụng vật liệu thô như một yếu tố “trang trí cá tính” đơn thuần. Các bề mặt thô thường xuất hiện ở những khu vực nền, nơi đóng vai trò tạo bối cảnh và chiều sâu không gian.
Ngược lại, các bề mặt mịn được dành cho những khu vực tiếp xúc trực tiếp với khách hàng hoặc sản phẩm. Điều này tạo ra một phản xạ tâm lý rất rõ: khách hàng cảm thấy an tâm khi chạm, khi thử, khi tương tác. Sự đối lập này làm nổi bật sản phẩm mà không cần đến quá nhiều thủ pháp trình diễn.
Rỗng trong tổ chức không gian và vật liệu
Không gian Formplay không bị “đóng khối” liên tục. Thay vào đó, các mảng đặc và rỗng được đan xen một cách nhịp nhàng. Những khối trưng bày đặc, chắc tạo điểm tựa thị giác, trong khi các cấu trúc rỗng, khung mở hoặc vật liệu xuyên sáng giúp không gian thở.
Dưới góc nhìn của tôi, đây là một cách xử lý rất thông minh. Nó tránh được cảm giác nặng nề thường thấy ở những cửa hàng sử dụng nhiều vật liệu công nghiệp, đồng thời giữ cho không gian luôn có độ linh hoạt và chuyển động.
Tương phản vật liệu và nhịp điệu di chuyển của khách hàng
Một yếu tố quan trọng nhưng ít được nhắc đến là: vật liệu ảnh hưởng trực tiếp đến cách khách hàng di chuyển. Trong Formplay, các khu vực có vật liệu thô – đặc thường khiến khách hàng di chuyển chậm lại, quan sát kỹ hơn.
Ngược lại, những vùng rỗng, nhẹ, mịn tạo cảm giác dễ đi, dễ tiếp cận. Nhịp điệu di chuyển vì thế được điều tiết một cách tự nhiên, không cần đến biển chỉ dẫn hay bố cục ép buộc.
Góc nhìn phong thủy Arcline: thô – mịn là âm – dương vật chất
Trong phong thủy Arcline mà tôi theo đuổi, vật liệu không chỉ mang tính vật lý mà còn mang tính năng lượng. Bề mặt thô, nặng thường mang tính âm; bề mặt mịn, sáng mang tính dương.
Formplay tạo ra sự cân bằng khá tốt giữa hai trạng thái này. Không gian không bị âm quá mức gây nặng nề, cũng không dương quá mức gây chói và mệt mỏi. Sự cân bằng này giúp dòng năng lượng lưu thông ổn định, tạo cảm giác dễ chịu khi ở lại lâu.
Vật liệu có hỗ trợ hay lấn át sản phẩm thời trang?
Đây là câu hỏi then chốt khi đánh giá bất kỳ thiết kế cửa hàng nào. Với Formplay, tôi cho rằng vật liệu đang đóng vai trò nền sân khấu, chứ không phải nhân vật chính.
Sự tương phản thô – mịn, đặc – rỗng làm nổi bật sản phẩm bằng cách tạo bối cảnh, không cạnh tranh trực tiếp với trang phục. Trang phục được đặt trong môi trường có chiều sâu, khiến giá trị thẩm mỹ của sản phẩm được nâng lên một cách tự nhiên.
So sánh với những không gian sử dụng vật liệu đồng nhất
Nhiều cửa hàng thời trang hiện nay lựa chọn một loại vật liệu chủ đạo cho toàn bộ không gian nhằm tạo sự “sạch” và dễ kiểm soát. Tuy nhiên, cách làm này thường khiến trải nghiệm trở nên phẳng và thiếu điểm nhấn.
Formplay đi theo hướng ngược lại. Sự đa dạng và tương phản vật liệu khiến mỗi khu vực có cá tính riêng, nhưng vẫn nằm trong một hệ ngôn ngữ thống nhất. Đây là điều không dễ đạt được nếu thiếu tư duy tổng thể.
Tương phản vật liệu và tinh thần trẻ trung của Formplay
Theo quan điểm cá nhân của tôi, tinh thần trẻ trung không đến từ vật liệu đắt tiền hay bóng bẩy, mà đến từ cách sử dụng vật liệu một cách tự do và không rập khuôn.
Formplay cho phép vật liệu bộc lộ đúng bản chất của nó: thô thì thô thật, mịn thì mịn rõ. Chính sự trung thực này tạo ra cảm giác mới mẻ và gần gũi, rất phù hợp với tinh thần thử nghiệm của thương hiệu.
Vật liệu như một phần của trải nghiệm thương hiệu
Khách hàng có thể không gọi tên được từng loại vật liệu, nhưng họ cảm nhận rất rõ cảm giác mà không gian mang lại. Sự tương phản thô – mịn, đặc – rỗng trong Formplay tạo ra một trải nghiệm đa tầng, không nhàm chán.
Theo tôi, đây là cách xây dựng thương hiệu thông minh: không nói quá nhiều, nhưng để không gian tự kể câu chuyện của mình thông qua vật liệu.
Tóm lại, dưới góc nhìn cá nhân của tôi – Kts Nguyễn Ngô Thanh Phong – vật liệu sử dụng trong thiết kế cửa hàng thời trang Formplay thực sự tạo được sự tương phản rõ ràng giữa thô – mịn, đặc – rỗng, và sự tương phản này mang tính chiến lược chứ không hề ngẫu nhiên.
Formplay cho thấy rằng: khi vật liệu được sử dụng như một công cụ tạo nhịp điệu và cảm xúc, cửa hàng thời trang sẽ vượt qua giới hạn của một không gian trưng bày, để trở thành một trải nghiệm đa giác quan – nơi khách hàng không chỉ nhìn thấy sản phẩm, mà còn cảm nhận được tinh thần sáng tạo và tự do của thương hiệu.
Không Gian Việt là công ty chuyên Thiết kế & Thi Công Nội – Ngoại Thất cửa hàng thời trang, mang đến những không gian bán lẻ giàu tính thẩm mỹ, tối ưu công năng và thể hiện rõ bản sắc thương hiệu. Với định hướng lấy thiết kế làm nền tảng, Không Gian Việt luôn chú trọng đến trải nghiệm khách hàng, dòng di chuyển trong cửa hàng và cách trưng bày sản phẩm để gia tăng hiệu quả kinh doanh cho từng dự án.
Đứng sau mỗi công trình là KTS Nguyễn Ngô Thanh Phong, tốt nghiệp chính quy khoa Kiến trúc tại Đại học Kiến trúc TP.HCM – một trong những ngôi trường danh tiếng hàng đầu trong lĩnh vực kiến trúc tại Việt Nam. Với 15 năm kinh nghiệm trong thiết kế và thi công không gian thương mại, anh cùng đội ngũ Không Gian Việt đã thực hiện nhiều dự
THÔNG TIN LIÊN HỆ TƯ VẤN THIẾT KẾ THI CÔNG TRỌN GÓI SPA ĐẸP & CHUYÊN NGHIỆP:
Trụ sở chính: 32/19 Nghĩa Hòa, P. 6, Q. Tân Bình TPHCM
Showroom Nội Thất: 196 Song Hành Quốc Lộ 22, P. Tân Hưng Thuận, Q. 12, TPHCM
Chi nhánh Miền Tây: L30-09 Đường số 43, Khu Dân Cư Ngân Thuận (Đại đô thị Stella MegaCity), P. Bình Thủy, Q. Bình Thủy, TP. Cần Thơ
Hotline: 0938 32 12 17
án cửa hàng thời trang đa phong cách: từ hiện đại, tối giản, cao cấp đến cá tính, nghệ thuật và mang đậm dấu ấn riêng của từng thương hiệu.
Với phương châm “Thiết kế tạo dấu ấn – Thi công tạo niềm tin”, Không Gian Việt cam kết đồng hành cùng chủ đầu tư để kiến tạo nên những cửa hàng thời trang chuyên nghiệp, khác biệt và bền vững theo thời gian.
